Commentaire composé de Rhinocéros de Ionesco Acte 2 Tableau
Rhinocéros, pièce de théâtre écrite par Eugène Ionesco en 1959, est une critique de la société contemporaine et de la montée du fascisme. L'acte 2, tableau 2, intitulé "La transformation de Jean", est un moment clé de la pièce où l'on assiste à la transformation de Jean en rhinocéros. Dans ce commentaire composé, nous allons nous pencher sur les différentes pistes d'analyse de ce passage.
Contexte et résumé
Au début de l'acte 2, Bérenger et Jean ont une discussion sur l'existence des rhinocéros. Jean, qui vient de se faire mordre par un de ces animaux, est fasciné par leur force et leur puissance. Bérenger, quant à lui, est plus sceptique et craint que les rhinocéros ne finissent par envahir la ville.
Dans le tableau 2, Jean commence à se sentir mal et à ressentir une douleur à la tête. Il se met alors à grogner et à se comporter de manière étrange. Petit à petit, il se transforme en rhinocéros sous les yeux effrayés de Bérenger.
Pistes d'analyse
La transformation de Jean
Le tableau 2 de l'acte 2 est le moment clé de la pièce où l'on assiste à la transformation de Jean en rhinocéros. Cette métamorphose est progressive et se manifeste d'abord par des symptômes physiques (douleur à la tête, grognements). Puis, petit à petit, Jean se transforme en animal, perdant son apparence humaine pour prendre celle d'un rhinocéros.
Cette transformation peut être interprétée de différentes manières. D'un côté, elle peut être vue comme une allégorie de la montée du fascisme et de la transformation des individus en êtres déshumanisés. De l'autre, elle peut être comprise comme une réflexion sur l'animalité de l'être humain et sur le retour à un état primitif.
La fascination de Jean pour les rhinocéros
Avant sa transformation, Jean est fasciné par les rhinocéros. Il admire leur force et leur puissance, et semble envier leur nature animale. Cette fascination peut être interprétée comme une critique de la société contemporaine, qui valorise la force brute et le pouvoir au détriment de la raison et de l'empathie.
Le rôle de Bérenger
Bérenger est un personnage important dans la pièce, car il incarne la voix de la raison et de l'humanité. Face à la transformation de Jean en rhinocéros, il reste lucide et effrayé, refusant de se laisser emporter par la folie qui s'empare de la ville. Bérenger peut ainsi être vu comme un symbole de la résistance à la montée du fascisme et de la défense de l'humanité.
La mise en scène
La mise en scène est un élément important de la pièce, car elle permet de traduire visuellement la transformation de Jean en rhinocéros. Cette transformation est rendue possible grâce à l'utilisation de costumes et de maquillage, qui permettent de faire ressortir la nature animale du personnage. La mise en scène peut ainsi être vue comme un outil de critique de la société et de mise en avant de l'animalité de l'être humain.
Conclusion
Le tableau 2 de l'acte 2 de Rhinocéros est un moment clé de la pièce où l'on assiste à la transformation de Jean en rhinocéros. Cette métamorphose peut être interprétée de différentes manières, mais elle est avant tout une critique de la montée du fascisme et de la déshumanisation de l'être humain. Le rôle de Bérenger, la fascination de Jean pour les rhinocéros et la mise en scène sont autant d'éléments qui permettent de nourrir cette réflexion.
Sources:
Le deuxième acte de la pièce Rhinocéros de Ionesco met en scène un monde en quête de normalité, mais qui finit par s'effondrer. La pièce est axée sur l'absurdité et la quête absurde d'un monde stable. Les personnages tentent de s'accrocher à ce qu'ils connaissent et à ce dans quoi ils se sentent à l'aise, mais finissent par se transformer en rhinocéros. Les personnages perdent leur humanité et leur santé mentale à mesure que le chaos s'installe et qu'ils perdent leur sens des valeurs.
Au cours de l'acte, la pièce suggère que l'absurdité se manifeste dans le monde réel et que cette quête de la normalité ne peut être qu'un leurre. Les personnages se rendent compte que leur vision du monde doit être revue, mais qu'il n'est pas possible de revenir à ce qu'ils appelaient autrefois la normalité. Au lieu de cela, ils doivent trouver leur propre chemin et vivre dans un monde absurde.
RhinoceÌros de Ionesco se termine sur une note ambiguë, avec les personnages essayant de trouver un moyen de garder leur humanité, malgré l'irrésistible attirance vers l'absurdité. La pièce a été très puissante pour moi car elle m'a rappelé le fait qu'on ne peut pas vivre éternellement dans la sécurité et la routine, et qu'on doit apprendre à faire face aux nouvelles réalités et à trouver des moyens positifs de les affronter. On ne peut pas toujours ignorer l'absurdité du monde, mais on ...